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Pigmentos venenosos: los colores más mortíferos de la historia

Pigmentos venenosos: los colores más mortíferos de la historia


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A lo largo de la historia, las civilizaciones antiguas han estado utilizando todo tipo de formas ingeniosas para crear pigmentos para colorear ropa, objetos e incluso edificios. Si bien algunos de los pigmentos eran realmente magníficos y llamativos, muchos también eran mortales.

Antes del período moderno temprano, la mayoría de los pigmentos se obtenían de fuentes naturales, ya sea de origen orgánico o inorgánico. Con el advenimiento de las revoluciones científica e industrial, la gama de pigmentos sintéticos se incrementó considerablemente.

Brillante pero mortal: blanco plomo

Uno de los pigmentos más utilizados que ha representado una amenaza para la salud humana es el blanco de plomo (también conocido como plomo blanco), que se remonta al menos a 2.500 años, lo que lo convierte en uno de los primeros pigmentos sintéticos producidos por los seres humanos.

Este color es mencionado por el filósofo de los siglos IV / III a.C. Teofrasto de Eresos, quien afirma en su obra: En piedras , ese blanco de plomo se puede obtener mezclando plomo metálico con vinagre.

Esta receta en particular es repetida por otros autores clásicos, incluido Plinio, quien dio la siguiente descripción en su obra Historia Natural :

“Está hecho de virutas de plomo muy finas, colocadas sobre un recipiente lleno del vinagre más fuerte; por lo que las virutas se disuelven. Lo que cae en el vinagre se seca primero, y luego se machaca y se tamiza, después de lo cual se vuelve a mezclar con vinagre, y luego se divide en tabletas y se seca al sol, durante el verano ".

Por la misma época, es decir, en el siglo IV a.C., los chinos estaban utilizando un procedimiento similar para producir blanco de plomo.

Si bien el blanco de plomo era uno de los favoritos entre los pintores europeos, lo que es más trágico, fue utilizado por los antiguos egipcios, griegos y romanos en la preparación de ungüentos y cosméticos, con terribles consecuencias.

El elemento químico del blanco de plomo, con la fórmula 2PbCO3.Pb (OH) 2, es extremadamente dañino para los seres humanos y los animales y puede introducirse en el cuerpo a través de una de estas tres formas: inhalación, absorción cutánea e ingestión.

Los síntomas del envenenamiento por plomo (también conocido como "cólico de pintores" o "plomería") varían según los grupos de edad. Un adulto expuesto al plomo, por ejemplo, puede experimentar dolores de cabeza, dolores abdominales, dolores articulares y musculares y presión arterial alta, mientras que los niños pueden sufrir retrasos en el desarrollo, dificultades de aprendizaje y pérdida de peso.

El ceruse veneciano era un cosmético del siglo XVI utilizado como blanqueador de la piel. Utilizaba el plomo blanco como pigmento que causaba intoxicación por plomo, dañando la piel y provocando la caída del cabello. (Jdforrester / )

Los pintores europeos utilizaron el blanco de plomo mucho más allá del período clásico. La importancia de este pigmento es evidente en el hecho de que hasta el siglo XIX, el blanco de plomo era el único pigmento blanco utilizado en la pintura de caballete europea. Fue solo durante el siglo XX cuando los pintores tuvieron acceso a un pigmento blanco alternativo, los blancos de dióxido de titanio.

En comparación con el blanco de plomo, este nuevo pigmento no es tóxico. Sin embargo, el blanco de plomo tiene ciertas ventajas sobre su homólogo de titanio.

Por ejemplo, el blanco plomo es un blanco más cálido y suave que el blanco titanio, lo que significa que es más adecuado para pintar tonos de piel. Por lo tanto, el blanco de plomo todavía se utiliza hoy en día. Sea como fuere, tomando las precauciones necesarias, un artista puede evitar envenenarse mientras usa este pigmento.

El terror del plomo rojo

El blanco de plomo no es el único pigmento que contiene plomo. Otro pigmento con este elemento químico es el plomo rojo, que tiene la fórmula química Pb3O4. Este pigmento también se conoce como minium, que se deriva del río Minius en el noroeste de España.

Fue de allí que el minio mineral natural se extrajo en la antigüedad. El uso de rojo de plomo natural cesó una vez que se descubrió una forma sintética del pigmento.

Vitruvio informa que el plomo rojo se descubrió por casualidad cuando se arrojó blanco de plomo al fuego, y señala que el producto sintético era mucho mejor que el natural. El rojo de plomo sintético también se estaba produciendo en China desde la dinastía Han, y no hay evidencia de que la forma natural de este pigmento se haya utilizado allí.

El primer ejemplo de uso directo de la mina de carbón (en lugar de mencionarlo en una fuente literaria) proviene de Egipto. Se encuentra que este pigmento se aplicó en los retratos de momias de Fayum, que datan de entre los siglos II y IV d.C. El uso de mina roja también se ha identificado más al este, por ejemplo, en pinturas murales en el centro de China (que datan de entre los siglos V y IX d.C.) y pinturas murales budistas de Afganistán (siglo VI d.C.).

El plomo rojo también se usó ampliamente en los manuscritos medievales, y la palabra "miniatura" está relacionada con "minium" a través del verbo latirn "miniare", que significa "escribir con minium". En la antigüedad, el plomo rojo se usaba a menudo para adulterar el cinabrio, otro pigmento mortal del que hablaremos más adelante.

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El Códice del Escorial (1272-1284) de España. Los manuscritos medievales a menudo usaban pigmento minio rojo anaranjado en las letras del texto y para pequeñas ilustraciones, llamadas miniaturas. (Escarlati / )

Nunca use amarillo de Nápoles

Otro pigmento peligroso donde hay plomo es el amarillo antimoniato de plomo, también conocido como amarillo de Nápoles. El pigmento tiene la siguiente fórmula química, Pb3 (SbO4) 2 y es una sal de dos metales altamente tóxicos, plomo y antimonio, por lo que es extremadamente venenoso.

El amarillo de Nápoles se utilizó inicialmente en el antiguo Egipto y Mesopotamia como colorante amarillo y opacificante en vidrios y esmaltes.

A diferencia de otros pigmentos, el amarillo antimonita de plomo se perdió y redescubrió varias veces a lo largo de la historia, alcanzando su máxima popularidad en el arte europeo entre 1750 y 1850 y, durante este tiempo, fue el pigmento amarillo dominante utilizado por los paisajistas. Después de este período, el amarillo de antimoniato de plomo fue reemplazado lentamente primero por amarillo de cromo y luego por amarillo de cadmio.

Vaso de vidrio romano de la segunda mitad del siglo IV. El pigmento amarillo se deriva del antimoniato de plomo. (MatthiasKabel / CC BY-SA 4.0 )

Mercurio tóxico en bermellón

El plomo no es el único elemento químico peligroso para los seres humanos. El mercurio es otro elemento conocido hoy en día por su letalidad y se encuentra en el cinabrio, un mineral utilizado en la antigüedad para la producción de un pigmento rojo brillante / escarlata conocido como bermellón.

El mercurio existe en tres formas: elemental, orgánica e inorgánica. El mercurio que se encuentra en el cinabrio es inorgánico y la forma menos peligrosa de las tres. Sin embargo, sigue siendo venenoso y puede entrar al cuerpo de forma similar al plomo, es decir, por inhalación, absorción cutánea e ingestión.

Los síntomas del envenenamiento por mercurio en adultos incluyen debilidad muscular, falta de coordinación y dificultades para hablar y oír. Por otro lado, los niños y bebés expuestos a altos niveles de mercurio pueden sufrir retrasos en el desarrollo del habla y el lenguaje, la cognición y la conciencia visual-espacial.

A pesar de su toxicidad, el cinabrio se ha utilizado, ya sea solo como mineral, para la producción de bermellón desde la antigüedad. Como ejemplo, se dice que el cinabrio molido se usó en los primeros entierros chinos.

Durante las dinastías Shang y Zhou, es decir, el segundo y el primer milenio antes de Cristo, el cinabrio molido se esparció en las tumbas, debido a la creencia de que era capaz de preservar los cuerpos de los muertos. El cinabrio también era un mineral importante en la antigua alquimia china y era uno de los ingredientes necesarios para la fabricación de la legendaria piedra filosofal.

El cinabrio de pigmento rojo se utilizó en esta laca china tallada, de finales de la dinastía Qing. (Danieliness / CC BY-SA 4.0 )

El cinabrio también era conocido por los antiguos romanos. Vitruvio, por ejemplo, escribió sobre el proceso de producción de bermellón a partir de cinabrio. Según el autor antiguo, el mineral extraído primero se seca y se tritura. Después de esto, se lava y se calienta repetidamente para eliminar las impurezas y resaltar el color.

Una vez que el pigmento está listo, puede usarse para colorear el estuco pulido de las paredes interiores, ya que el pigmento es estable siempre que no esté expuesto a la luz solar. La exposición a la luz solar provoca una reacción química en el pigmento que da como resultado la pérdida de color. Por lo tanto, hay casos en los que el bermellón cambia de su color rojo brillante original a marrón, negro o gris con el tiempo.

El bermellón sintético apareció durante el siglo VIII d.C., y se cree que el proceso fue descubierto por los chinos. Es probable que los árabes trajeran este conocimiento a Occidente. En los siglos posteriores a su descubrimiento, los artistas occidentales utilizaron ampliamente el bermellón sintético como pigmento.

Algunas obras de arte occidentales en las que se utilizó bermellón incluyen La Virgen y el Niño de Tiziano (década de 1570), El Descenso de la Cruz de Rubén (siglo XVII) en la Catedral de Amberes y La Crucifixión de Rafael (1503). El bermellón no fue utilizado exclusivamente por artistas occidentales y el uso de este pigmento también se puede encontrar en obras de arte asiáticas. Estos incluyen pinturas murales de la India mogol del siglo XVII, así como varias pinturas chinas y japonesas sobre papel y seda (datadas entre los siglos XIII y XIX).

Pigmentos asesinos de arsénico verde

A diferencia de los otros pigmentos mencionados hasta ahora, el siguiente pigmento mortal no existía en el mundo antiguo y solo se inventó durante el siglo XVIII. Scheele’s Green lleva el nombre de su inventor, Carl Wilhelm Scheele, un químico sueco que estaba realizando una investigación sobre el arsénico en ese momento.

Scheele produjo por primera vez este pigmento verde sintético en 1775 añadiendo óxido arsenioso (As2O3) al carbonato de sodio calentado (Na2CO3). Luego, la mezcla se agitaría hasta que se disolviera por completo, produciendo así una solución de arsenito de sodio (NaAsO2). Finalmente, se agregaría sulfato de cobre [CuSO4 (H2O) x], para darle el color verde brillante que caracteriza a este pigmento. Por lo tanto, Scheele's Green tiene una fórmula química de AsCuHO3.

Antes de la invención de Scheele's Green, el verde se derivaba de pigmentos de carbonato de cobre, incluidos el cardenillo y la malaquita. Sin embargo, en comparación con el verde de Scheele, estos pigmentos verdes son más opacos y menos duraderos. Además, el pigmento verde de Scheele imitaba el color verde del follaje mejor que sus contrapartes más antiguas.

Por último, Scheele's Green era barato y fácil de hacer. Por lo tanto, Scheele's Green reemplazó los pigmentos verdes más antiguos poco después de su descubrimiento. Este nuevo pigmento verde no solo se usó para pinturas, sino también para una variedad de productos cotidianos, como papel tapiz, telas e incluso algunos juguetes para niños.

Daño causado por el uso de arsénico verde, 1859, del pigmento verde de Scheele. (Fæ / CC BY-SA 4.0 )

Sin embargo, la popularidad de Scheele's Green no duró mucho. Esto no se debió al hecho de que fuera venenoso, sino a la invención de otro pigmento verde, el verde esmeralda, conocido también como verde de París. Este pigmento se inventó en 1808 y estaba destinado a ser una mejora del verde de Scheele.

De hecho, desplazó rápidamente al verde de Scheele cuando estuvo disponible comercialmente en 1814. Al igual que el verde de Scheele, el verde esmeralda estaba cargado de arsénico y, por lo tanto, no era realmente una mejora con respecto a su predecesor, desde el punto de vista de la salud y la seguridad.

No está claro cuándo dejó de usarse exactamente el verde de Scheele, mientras que el verde esmeralda continuó usándose como pigmento hasta la década de 1960 en Europa y Estados Unidos. Aunque ya no se usaba como pigmento, el verde esmeralda funcionó como insecticida hasta principios de la década de 1980.

El hecho de que tanto el verde de Scheele como el verde esmeralda se usaran en productos cotidianos significaba que más personas corrían riesgo de envenenamiento, en comparación con los pigmentos cuyo uso se limitaba a los pintores. Esto no se limitó a quienes usaban estos productos con arsénico, sino también a quienes participaban en su producción.

La muerte de Matilda Scheurer, una florista londinense del siglo XIX, fue ampliamente publicitada y destacó los peligros del arsénico en estos pigmentos verdes. En ese momento, las flores artificiales estaban de moda y las hojas artificiales se espolvoreaban con polvo verde para que se vieran más naturales y realistas.

Por tanto, los trabajadores de esas fábricas estaban expuestos al arsénico, que entraba en sus cuerpos por inhalación. La autopsia de Scheurer mostró que el arsénico que había inhalado había alcanzado sus órganos internos, es decir, su estómago, hígado y pulmones, y la había destruido de adentro hacia afuera.

Otra posible víctima del verde / verde esmeralda de Scheele fue Napoleón Bonaparte. Después de su derrota en la Batalla de Waterloo en 1815, el emperador francés fue exiliado a Santa Elena, una isla en el Océano Atlántico Sur, donde permaneció en una habitación pintada de verde.

Algunos han especulado que fue el arsénico del papel tapiz lo que causó su muerte. Aunque el análisis del cabello de Napoleón reveló cantidades significativas de arsénico, los análisis modernos del papel tapiz encontraron que el contenido de arsénico en ellos era suficiente para causar enfermedades, pero probablemente no la muerte.

Se especula que la muerte de Napoleón fue causada por el arsénico del pigmento verde en el papel tapiz y la pintura de su habitación. (Fæ)

Naranja de uranio: el pigmento radiactivo

El último pigmento mortal de este artículo es la naranja de uranio, que es un producto del siglo XX. A diferencia del resto de pigmentos de este artículo, los pintores no utilizaron la naranja de uranio, sino específicamente como barniz cerámico.

En 1936, se introdujo en los Estados Unidos una línea de vajillas de cerámica esmaltada conocida como Fiesta (o Fiestaware). El Fiesta original venía en cinco colores: rojo, azul, verde, marfil y amarillo, siendo el rojo el color más popular. Para obtener este rojo, se añadió óxido de uranio al esmalte.

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Fiestaware se fabricó por primera vez en 1936. Para lograr los colores brillantes, se agregó óxido de uranio al esmalte. (Marc Soller / CC BY-SA 2.0 )

Desde el inicio de su producción hasta 1943 se utilizó uranio natural. Durante la Segunda Guerra Mundial, el gobierno confiscó el suministro de uranio a la empresa, ya que era necesario para la producción de armas nucleares. Cuando se reanudó la producción en 1959, se utilizó en su lugar uranio empobrecido.

No hace falta decir que el uranio es un elemento radiactivo y comer de un plato con un esmalte a base de uranio aumenta el riesgo de desarrollar tumores o cáncer, especialmente en el tracto gastrointestinal. Los platos modernos de Fiesta, afortunadamente, no son radiactivos, ya que el uranio empobrecido se utilizó en los esmaltes cerámicos solo hasta 1972/3.

Si bien la ciencia continúa descubriendo que muchos de los productos químicos que usamos hoy en día en cosméticos, productos para el hogar e incluso alimentos son dañinos, por ahora parece que hemos eliminado el peligro de los pigmentos mortales.


La historia del color verde: de un pigmento venenoso a un símbolo del ambientalismo

Cada color tiene una historia y el color verde no es diferente. Hoy en día, se asocia más comúnmente con la naturaleza. La clorofila es el pigmento fotosintético que se encuentra en las plantas y que les permite tener su tono fresco y relajante. Este rico color ha estado a nuestro alrededor como una constante desde el principio de los tiempos (hasta donde sabemos), por lo que puede parecer extraño pensar en él como algo con un pasado, pero el tono verde tiene una rica historia llena de desafíos. . De hecho, el color verde no les resultó tan natural a quienes intentaron fabricarlo como pigmento para pinturas u objetos decorativos. Al principio, el tono era conocido por ser un color difícil de conseguir, y sus pigmentos han sido algunos de los más venenosos de la historia.

Obtenga más información sobre el color verde y cómo pasó de ser visto como un tono arduo y peligroso a uno que representa la naturaleza y la riqueza.


Pigmentos venenosos: los colores más mortíferos de la historia - Historia

Edad de Piedra
& # 8216El primer período de la pintura rupestre solo conoce contornos negros y rojos.

& # 8216 El tercer período usa negro sólido, rojo y marrón para la superficie y emplea un pigmento para obtener un efecto de relieve. Contornos en negro, cuerpo de animales modelado untando sobre él varios tintes obtenidos al mezclar rojo y negro. Introducción de variaciones de rojo: rojo bronceado, rojo anaranjado, sepia. Primeros rastros de mezcla de color con blanco.
Las tumbas de la Edad de Piedra en Europa indican que numerosas tribus, obviamente asombradas por las propiedades inusuales del ámbar, usaban piezas de él como amuletos para alejar a los espíritus malignos.

Negro carbón. el residuo de la destilación en seco de maderas, se obtiene calentando la madera en cámaras u hornos cerrados. Lo mejor es lo que se produce a partir de sauce, lubina, haya, arce o cualquier otra madera de textura uniforme. Para fines de pigmentación, el carbón se muele y se lava bien para eliminar la potasa. Se puede utilizar en forma de barra para dibujar y para la preparación de dibujos animados. El carbón vegetal es ligero y poroso en parte, conserva la fina estructura de la madera de la que se hizo y, por esta razón, tiene un aspecto bastante característico cuando se mira microscópicamente. Puede verse como partículas pequeñas, opacas, alargadas y astilladas. Esta forma de carbono se ha utilizado como pigmento desde tiempos muy remotos. Se encuentra en las pinturas murales de Bamiyán en Afganistán. Laurie dice que los grises fríos de Frans Hals son una mezcla de plomo blanco y negro carbón.

800 0 a.C.
Cuentas, colgantes y figurillas talladas en ámbar han aparecido en tumbas que datan del 8000 a. C. en el norte de Europa, colocando al ámbar entre las primeras sustancias utilizadas por el hombre para la ornamentación.

Malaquita predinástica (verde montaña)
es perhaps, el pigmento verde brillante más antiguo conocido. ..Ocurre en varias partes del mundo asociado con depósitos secundarios de mineral de cobre. Se prepara como pigmento mediante una cuidadosa selección, molienda y tamizado, pero hoy en día se usa raras veces, excepto quizás en pequeña medida en Oriente.
A pesar de su pronta descomposición, se ha mantenido inalterado en muchas pinturas durante siglos, al igual que en la tierra. No se ve afectado por la luz.
La historia de la malaquita en la pintura es muy paralela a la de la azurita. Ocurre en el Sinaí y en el een la parte trasera del desierto de Egipto, y se usó allí para pintar los ojos ya en la época predinástica. Se encontró junto con la azurita en la pintura china en Tun Huang y otros sitios de templos, y tal vez se haya utilizado en Oriente de forma continua hasta el día de hoy.Este verde cobrizo se encuentra en todos los períodos de la pintura europea hasta alrededor de 1800, pero en ese momento casi fue reemplazado por pigmentos verdes artificiales. Se usó mucho en árboles y follaje. Como la azurita, funcionó mejor al temple que al aceite. Thompson observa que la malaquita, aunque se usa ampliamente en la Edad Media, se menciona poco en la literatura contemporánea sobre materiales de pintura, mientras que se habla repetidamente de la azurita. Este pigmento es sin duda el verde azzurro de Cennino Cennini.
La historia de la malaquita en la pintura es muy paralela a la de la azurita. Ocurre en el Sinaí y en el desierto oriental de Egipto, y se usó allí para pintar los ojos desde la época predinástica. Se encontró junto con la azurita en la pintura china en Tun Huang y otros sitios de templos, y tal vez se haya utilizado en Oriente de forma continua hasta el día de hoy. Este verde cobrizo se encuentra en todos los períodos de la pintura europea hasta alrededor de 1800, pero en ese momento casi fue reemplazado por pigmentos verdes artificiales.

Colores de Marte (amarillo de Marte, naranja de Marte, rojo de Marte, violeta de Marte).
Los colores de Marte, así llamados, son ocres artificiales que se obtienen precipitando (procesos). El (producto) da como resultado el amarillo de Marte. Cuando este amarillo de Marte se calienta, se obtienen varios tonos de naranja, rojo, marrón y violeta, según el grado y la duración del calor. El producto debe lavarse a fondo para que no tenga sales solubles para que sea útil como pigmento de artista. La preparación de colorantes artificiales de óxido de hierro de esta naturaleza a partir de vitriolo de hierro se describió a mediados del siglo XIX. Aunque estos colores de Marte son muy homogéneos y finos, no poseen ninguna ventaja sobre los amarillos y rojos naturales del hierro. A veces se venden por los óxidos de hierro naturales.
Materiales de pintura -Gettens and Stout pág 129

Massicot (litharge) son nombres que se han utilizado durante mucho tiempo para el monóxido amarillo de plomo.
No es un amarillo intenso pero tiene un buen poder cubriente y tiene propiedades pigmentarias similares al albayalde. Químicamente, tiene propiedades como el plomo blanco. No se ve afectado por la luz intensa, pero puede volverse a plomo blanco al exponerse al aire húmedo.
El litharge es de color más anaranjado que el massicot, causado por la presencia de algo de plomo rojo. No se utiliza como pigmento, pero se emplea ampliamente como secador en pinturas y barnizado, es importante como paso intermedio en la preparación de mina roja.
El monóxido de plomo amarillo se conocía, ciertamente, desde el plomo metálico, que se ha encontrado en sitios que datan de la época predinástica en Egipto. Laurie lo encontró en un palé de escriba & # 8217 que data del 400 a. C. Davy identificó como color naranja en un trozo de estuco en las ruinas cerca del monumento de Caius Cestius como una mezcla de massicot y minium. Plinio describió la preparación de litharge y massicot.
Aunque De Wild enumera treinta y nueve pinturas holandesas y flamencas de los siglos XV al XVII en las que identificó al massicot, es probable que en realidad se empleara el doble óxido más estable de plomo y estaño que se llama amarillo de estaño y plomo. En los tiempos modernos, massicot no se utiliza como pigmento de pintura.

5300 a. C.
Aunque la prueba de la existencia del aluminio como metal no existió hasta la década de 1800, las arcillas que contienen el elemento metálico se utilizaron en Irak ya en el 5300 a. C. para fabricar cerámica de alta calidad. Algunos otros compuestos de aluminio, como el & # 8216alums & # 8217, fueron utilizados ampliamente por egipcios y babilonios ya en el año 2000 a. C. Sin embargo, a pesar de estos primeros usos del & # 8216 metal de las arcillas & # 8217, pasaron casi 4.000 años antes de que el metal se liberara de sus compuestos, lo que lo convirtió en un metal utilizable comercialmente.


5000 aC
& # 8216 En Egipto, la clase de pintura más antigua es la pintura de jarrones. Muestra líneas blancas en rojo bruñido a mano. La combinación de un rojo intenso con un negro altamente reflectante es el primer uso satisfactorio de una combinación de colores en Egipto.


3400 a. C.
& # 8216 Tiempos dinásticos. Comencé a pintar las paredes con un esquema de color negro, rojo, amarillo, verde y blanco.

3.000 antes de Cristo
Está documentado que el índigo se ha utilizado en este momento.

2000 AC.
Ciertos compuestos de aluminio, como los & # 8216alums & # 8217, fueron utilizados ampliamente por egipcios y babilonios desde el año 2000 a. C. Sin embargo, a pesar de estos primeros usos del & # 8216 metal de las arcillas & # 8217, pasaron casi 4.000 años antes de que el metal se liberara de sus compuestos, lo que lo convirtió en un metal utilizable comercialmente.

Las tintas son pinturas como fluidos y pastas que se utilizan para escribir e imprimir. El uso de fl de colorLos fluidos para dibujar personajes en pergamino, cuero o tela eran comunes en el antiguo Egipto y China al menos desde el año 2000 a. C. Los escritos antiguos que aún se conservan a menudo usaban tintas basadas en negro de humo (negro de carbón), un pigmento finamente molido disperso en agua o aceite, y a veces estabilizado con una goma o pegamento vegetal.

1500 aC
La púrpura de Tiro, utilizada por los fenicios en el siglo XV a.C., se produjo a partir de ciertas variedades de caracoles de mar triturados. En la década de 1980 se descubrió que otra variedad de caracol, el tinte-murex en bandas, era la fuente del púrpura jacinto, un tinte azul-púrpura conocido en hebreo bíblico como tekhelet y que se empleó hasta hace 3.600 años para teñir mantones de oración rituales. Se ha documentado que el uso del índigo ya en el año 3000 a.C., índigo sintético, sigue siendo un tinte importante porque es excepcionalmente rápido.

IV dinastía de Egipto
Azul egipcio (frita azul, azul pompeyano)
El color azul inorgánico que se encuentra con mayor frecuencia en las pinturas murales de la época egipcia, mesopotámica y romana es un pigmento elaborado artificialmente que contiene como componentes esenciales cobre, calcio y sílice. Lucas, que ofrece un muy buen resumen de la historia y la aparición de este azul, dice que se hizo calentando una mezcla que contenía sílice, un compuesto de cobre, carbonato de calcio y natrón.
Chaptal parece haber sido el primero en llamar a este material un & # 8216frit & # 8217 pero, aunque contiene algo de vidrio como impureza, el azul es definitivamente un compuesto cristalino. Laurie y colaboradores señalan que la cerámica egipcia que esmalta se aplicó a una base de piedra arenisca tallada a una temperatura algo más baja que la requerida para formar el azul cristalino. Hay una mención contemporánea de este azul artificial que incluye descripciones de su método de preparación. Sin duda es el caeruleum egipcio de Plinio.
Vitruvio describe su fabricación, pero afirma erróneamente que el método para hacerlo se descubrió por primera vez en Alejandría.
El azul egipcio, que es groseramente cristalino y de color azul puro, es similar, en apariencia, a la azurita finamente molida. Sin embargo, a diferencia de la azurita, es insoluble en ácidos, no se ve afectado por la luz ni calor (excepto a temperaturas muy altas), y por álcalis solo en la fusión. Muchos especímenes, de más de 3000 años, parecen haber cambiado poco por el tiempo o el medio ambiente.
Esta historia del azul egipcio es en gran parte antigua. Spurrell afirma que se encontró ya en la IV Dinastía en Egipto. Laurie lo observó en las pinturas del palacio de Knossos. Raehlman, Chaptal y otros lo han encontrado en las pinturas murales romanas y de Pompeya. Además, se ha identificado como el material azul oscuro de una cabeza de maza de Nuzi, Irak, como el material de la incrustación azul en marfiles de Samaria y como un pigmento azul en la pintura mural romana de Dura Europos en Siria. Partington ha revisado la historia y la aparición del azul egipcio y dice: & # 8216 Ningún pueblo europeo antiguo pudo imitar con éxito el azul egipcio y el secreto de su fabricación se perdió entre el 200 y el 700 d.C. & # 8217.
Un pigmento azul moderno llamado & # 8216Pompeian blue & # 8217, que es completamente similar en composición química y propiedades ópticas al antiguo azul de silicato de cobre-cal, pero que es más puro y fino, ahora está disponible de una fuente francesa.

& # 8216 La quinta dinastía introdujo el azul y el gris (ca. 2000 a.C.)

& # 8216La duodécima dinastía introdujo el violeta.

& # 8220La dinastía XVIII y XIX, el último gran período, utiliza como colores principales rojo terracota, negro, blanco, marrón oscuro, verde (Nilo), azul, amarillo. Nuevo es el salpicado de azul con negro, verde con amarillo y las tonalidades iridiscentes.

& # 8216 En Creta, el período minoico temprano (3400-2100 a.C.) Muestra solo lavado rojo.

& # 8216 El primer período minoico medio (2100-1900 a.C.) rojo, negro, blanco.

& # 8216 El segundo período minoico medio (1900-1700 a.C. rojo, azul, negro, blanco.
& # 8220 El tercer período minoico agregó gris.

& # 8216El período minoico tardío (1500-1300 a.C.) Muestra rosa, azul grisáceo, marrón rojizo, blanco cremoso y el uso de transparencias para prendas femeninas. En todos los períodos de Creta predominan el rojo y el negro.

& # 8216Los frescos del palacio de Menelao en Tirreno 2000-1000 a.C. muestra el primer uso de rosa.

& # 8216 Los primeros frescos de Micenas muestran la repetición del esquema de color rojo, negro, luego blanco.

& # 8216En el continente griego hasta el siglo VI, los colores principales son el negro, el blanco, el rojo y el amarillo.

& # 8216 Demokritos describió en sus dos tratados: & # 8216 Sobre el color y Sobre la pintura & # 8217 la obra de la pintura del siglo V como compuesta por cuatro colores de los cuales se obtuvieron los demás: rojo, amarillo, negro, blanco. El oro se obtiene mezclando blanco y rojo con un toque de amarillo, el morado está hecho de rojo, negro y blanco (3 partes de rojo, 1 parte de negro, 2 partes de blanco) índigo mezclando negro y amarillo, verde de amarillo y morado. , etc. Los antiguos griegos conocían 819 tonos mezclados de estos cuatro colores básicos.

& # 8216 Grecia en la era de los Tiranos (600 a.C.) Se usaba rojo para los cuerpos, azul para el cabello. El siglo V inició intentos de sombreado.

& # 8216El siglo IV comenzó la lucha con la tercera dimensión.

& # 8216 Los siglos III y II sabían todo sobre el espacio, el color y la luz, y no el paisajismo.
& # 8216 La pintura romana siguió la tradición griega.

& # 8216 Los pintores de paredes de Pompeya utilizaron por primera vez la superposición de color para obtener un efecto multicolor. Sobre una capa de negro colocaron una capa roja y obtuvieron con este método un efecto rojo pardusco bastante profundo.
& # 8216 Los colores conocidos hasta el final del imperio romano eran los colores tierra: ocre rojo, terra verte, umber Colores de plomo: plomo blanco, plomo rojo, óxido de plomo amarillo, cobre aplicado con vinagre negro, marfil quemado y azul carbón. carbonato de cobre colorantes vegetales y animales: violeta, añil (rojo y amarillo), kermes (escarlata), woad (azul).

& # 8216 Los únicos colores importantes que los tiempos modernos añadieron al esquema de color clásico fueron el ultramar y el lapislázuli. & # 8217

El índigo era conocido y utilizado como tinte a principios de Egipto. Fue mencionado por Plinio, quien lo llamó & # 8216indicum & # 8217. Ha sido identificado como uno de los pigmentos utilizados para decorar los escudos de desfiles romanos de c 200 d.C. encontrado en Dura Europos en Siria, se mencionó ya en el siglo XIII en las transacciones comerciales europeas y se utilizó en la pintura italiana sin duda ya en el siglo XV. siglo y probablemente incluso mucho antes.
Se ha observado un material colorante muy parecido al índigo en la capa azul debajo de una película de azurita en una pintura de Siena. De Wild enumera cuatro pinturas, tres de Frans Hals y todas del siglo XVII, en las que encontró añil.

Tiempos Clásicos
Madder, Madder Lake (ver también Alizarin)
es un colorante natural de la raíz de la herbácea perenne Rubia tinctorium, que anteriormente se cultivó extensivamente en Europa y Asia Menor. La materia colorante, que es principalmente alizarina, se extrae de la raíz molida por fermentación e hidrólisis con ácido sulfúrico diluido. La planta más loca es originaria de Grecia y se usó como fuente de tinte tal vez desde la época clásica. Se ha identificado como la fuente de un color rosa sobre una base de yeso de una pintura de una tumba egipcia del período grecorromano.

77 d.C.
El autor romano Plinio hace pública su Historia Naturalis, en la que se describe científicamente al ámbar como un producto del mundo vegetal.

Plinio informa que una pequeña figura de ámbar tallada valía más en el mercado que un esclavo.

Crisocola era un nombre clásico para indicar varios compuestos que eran útiles en la soldadura dura del oro. (Griego: pegamento de oro) y entre estos estaban ciertos minerales de cobre verde, Plinio puede haber querido decir malaquita. El mineralogista ahora usa el nombre, específicamente, para el silicato de cobre natural. En estado natural, su apariencia es similar a la malaquita, excepto que el color es algo más azul. Cuando se muele hasta obtener un polvo fino, retiene su color verde de manera bastante satisfactoria y puede servir como pigmento en un medio soluble en agua. . El pigmento es estable a la luz y a los ambientes ordinarios, pero se descompone con los ácidos y se vuelve negro con el oído y los álcalis calientes. Este mineral ha tenido poca mención como material de pintura. Gettens lo identificó en las pinturas murales de Kizil en el Turquestán chino y describió algunas de sus propiedades. Ocurre en Egipto y la península del Sinaí y ha sido identificado por Spurrell como un pigmento en ciertas tumbas de la XII Dinastía en El-Bersha.

500 A.D -1500 A.D. edad media
Bole es el nombre que se le da con frecuencia en las artes a la arcilla, ya sea blanca o coloreada. El tronco blanco es casi idéntico al caolín. El tronco rojo es un silicato de aluminio ferruginoso natural que se encontraba originalmente en Armenia pero ahora en otras partes de Europa. Tiene una composición similar al ocre pero es más suave y untuosa, y debido a que es capaz de recibir un alto brillo, ha servido desde los primeros tiempos medievales como base para el dorado. Se puede obtener hoy en día con varios nombres, como & # 8216gilders red clay & # 8217 & # 8216red tamaño de oro bruñido. & # 8217

Bone White (ceniza de hueso) se obtiene calcinando huesos de animales. La ceniza de los huesos de diferentes animales varía poco en composición. El blanco hueso es un polvo blanco grisáceo y ligeramente arenoso. En época medieval, se utilizaba sobre papel o pergamino para darle calidad de diente o abrasivo para recibir la veta de punta de plata.

Brazil Wood es un tinte rojo natural. . que se utilizó en la Edad Media vino de Ceilán. Fue conocido y llamado & # 8216brazil & # 8217 muchos siglos antes del descubrimiento del país, Brasil.
Los lagos de madera de Brasil, que se preparan con diferentes mordientes, varían en color desde cereza brillante hasta rojo intenso y se venden bajo una variedad de nombres. Estos lagos son insolubles en agua y alcohol, pero son parcialmente solubles en álcalis, lo que les da un color rojo pardusco. Los ácidos minerales los descomponen con una solución de color amarillo a rojo anaranjado. No son estables a la luz de las cuerdas. Se dice que los tintes de madera de Brasil se usaron en grandes cantidades en la época medieval para teñir, pintar y en tintas, quizás más que locos en una fecha temprana, pero luego fueron reemplazados por colores más brillantes.

700 (período de tempo del octavo c.)
Hay muchas otras formas naturales de carbonato de calcio, algunas de las cuales son útiles para pintar. Uno de ellos, el mármol, es una variedad cristalina familiar de carbonato de calcio o piedra caliza. El polvo de mármol se ha mezclado con cal para la base de yeso de la pintura al fresco y de la pintura de cera de líneas. Otra, la concha de ostra blanca, se puede hacer con las conchas de casi cualquier molusco. Quizás era habitual quemar las conchas antes de pulverizarlas. Este blanco era un pigmento en la pintura china y japonesa y, como dice Thompson, apareció también en la Inglaterra medieval, principalmente mezclado con oropimente. Incluso se utilizaron cáscaras de huevo calcinadas como fuente de una fina clara de lima. El coral, los restos calcáreos de varios animales marinos, produce, cuando se muele, un polvo de color rosa pálido que los chinos y los japoneses convirtieron en pintura para ciertos fines. Uyemura dice que se usó ya en el período Tempo (siglo VIII) en Japón. El blanco lima, derivado de la masilla para líneas, o cal apagada con agua, entró en la pintura al fresco italiano con el nombre de bianco sangiovanni. Al exponerse al aire, este se reconvirtió lentamente en carbonato de calcio o tiza.

1431
Bistre es un pigmento de color de agua marrón que se deriva del hollín alquitranado de la madera resinosa y quemada y la madera de haya. Es similar al asfalto en color y composición. El color varía del amarillo azafrán al negro pardo, dependiendo de la fuente y el tratamiento de la materia prima. A veces se mezclaba con ocre rojo para darle un tono más cálido. Church dice que el producto crudo molido se lava con agua caliente antes de que se mezcle con pistola y glicerina en el preparation de color de agua. La naturaleza alquitranada del bistre (como con el asfalto) lo convierte en un pigmento inadecuado, excepto quizás en lavados muy finos. También dice que la exposición a la luz solar intensa oxida los materiales alquitranados de origen de la madera que probablemente se han utilizado durante siglos. Meder dice que la primera mención literaria de bistre fue por Jehan le Begue en 1431, se había utilizado ampliamente, sin embargo, sus ilustraciones de libros italianos en el siglo XIV. Fue utilizado por Rembrandt para dibujos al agua. Todavía aparece en la lista de artistas y distribuidores de suministros, pero se usa poco ya que ellos admiten que no es permanente.


150 0's
Azurita - Este carbonato de cobre natural fue sin duda el pigmento azul más importante en las pinturas europeas desde el siglo XV hasta mediados del siglo XVII y en pinturas de ese período se encuentra con mayor frecuencia que el ultramar.
De Wild enumera diecinueve pinturas holandesas y flamencas tempranas en las que identificó azurita. Europa tenía varias fuentes del mineral. Existe evidencia de que Hungría fue la principal fuente a mediados del siglo XVII cuando Hungría fue invadida por los turcos. Uno de los primeros nombres de la azurita fue azur d & # 8217Alemagna, lo que indica que proviene de Alemania. Es el azurro della magna de Cennino Cennini, y fue conocido por muchos otros nombres en la época medieval.

La tiza, el negro o el rojo tienen un efecto más enfático y también una indicación de color. El dibujo con tiza se utilizó por primera vez en la Italia del siglo XVI. Los muchos maestros italianos que emplearon tiza negra o roja o los dos en combinación incluyen Carpaccio en Venecia, Andrea del Sarto en Florencia, Correggio en Parma y Carracci en Bolonia. La sugerencia del color carne que da el rojo como refuerzo del negro ha atraído a los retratistas. Los Clouet en la Francia del siglo XVI utilizaron la sanguina con una sencillez que también le dio un notable efecto realista, la gran colección en el Musée Conde, Chantilly, mostrando su calidad única. Pueden compararse con Holbein, cuyos dibujos de miembros de la corte Tudor incluyen variaciones del medio como tiza negra sobre un fondo de color carne.
El ejemplo supremo de la capacidad de los médiums lo da Watteau en sus estudios de figuras y detalles de figuras para sus pinturas en rojo o rojo, blanco y negro sobre un fondo tonificado. . Un ejemplo moderno de la profundidad de la luz y la sombra que se puede obtener en un papel granulado lo proporcionan los dibujos de Seurat.

La industria del teñido textil en Europa se originó en el siglo XVI, cuando los portugueses, holandeses e ingleses introdujeron el índigo.

Madder Lake - Perkins y Everest dicen: & # 8220Acerca de la época de las Cruzadas, el cultivo de Madder se introdujo en Italia y probablemente también en Francia. Los moros la cultivaron en España y durante el siglo XVI fue llevada a Holanda.Colbert lo introdujo en Aviñón en 1666, Frantzen en Alsacia en 1729, pero sólo hacia 1760-1790 adquirió importancia. Durante las guerras de la República, su cultivo se abandonó en gran medida, y solo después de 1815 volvió a ser regular. & # 8221

Momia
Una vez se preparó un pigmento bituminoso marrón a partir de huesos y restos corporales de momias egipcias que habían sido embalsamadas con asfalto. Se afirmó que, aunque el tiempo, el el asfalto había perdido algunos de sus hidrocarburos volátiles, y el polvo de la tierra, los restos embalsamados era más sólido que el asfalto reciente y era más adecuado para un pigmento. Aparentemente, alguna vez fue uno de los favoritos de algunos artistas. Church dice que ciertamente se usó como pintura al óleo al menos ya a fines del siglo XVI. Poco se sabe de su historia, no se ha mencionado en informes sobre la identificación de materiales en pinturas. Quizás ahora sea inalcanzable y ya no sea deseado en las artes. Algunas pinturas al óleo que se venden con ese nombre son sustitutos que contienen tierras bituminosas como el marrón Van Dyke. No se ha descrito el carácter microscópico de la verdadera momia, pero sus propiedades y comportamiento son muy parecidos a los del asfalto.

1516
Índigo & # 8216 Su empleo en Europa fue muy limitado hasta en 1516 cuando comenzó a importarse de la India a través del Cabo de Buena Esperanza, pero su introducción en gran cantidad no se produjo hasta alrededor de 1602. Debido principalmente a la oposición de los productores de guata, su rival europeo como tinte, se encontró con mucha oposición, y se promulgaron varias leyes tanto en el continente como en Inglaterra que prohibían su uso. Se le llamó & # 8216 droga diabólica & # 8217 y se dijo que era dañino para las telas. En 1737 se permitió legalmente su empleo en Francia y, a partir de este período, sus valiosas propiedades parecen haber sido reconocidas gradualmente en Europa.

1523
La cochinilla (lago carmín, lago carmesí) es un colorante orgánico natural que se elabora a partir de los cuerpos secos del insecto hembra, coccus cacti, que vive en varios cactus en México y en América Central y del Sur. Fue traído por primera vez a Europa poco después del descubrimiento de esos países. Eibner dice que llegó después de la conquista de México en 1523 y fue descrita por primera vez por Mathioli en 1549. El principio colorante del extracto de cochinilla es el ácido carmínico.
Los lagos de cochinilla no son permanentes a la luz. Se vuelven marrones y luego se desvanecen rápidamente a la luz del sol fuerte, particularmente cuando se usan en acuarelas. En aceite, sin embargo, son bastante estables y se usaban anteriormente en la preparación de colores finos para carrocerías.

1600
Bistre (Fr.) Un pigmento marrón, hecho de madera carbonizada, usado como tinta o tiza, o - principalmente en el siglo XVII. - como un lavado. Los dibujos de Rembrandt y # 8217 están en su mayoría en bistre.
La línea de la pluma en los dibujos de los viejos maestros a menudo se refuerza con lavados de bistre, una dilución de hollín de madera, que tiene un equivalente posterior en la sepia que originalmente se deriva de la tinta de la jibia.

Blue Verditer es un nombre que ahora se le da a un carbonato de cobre básico artificial. El pigmento azul verdoso pálido se usa poco hoy en día, pero aún se puede obtener de algunos artistas y coloristas. . A los azules cobrizos artificiales no se les ha atribuido una gran permanencia, y Thompson dice que tenían una tendencia a volver al verde a través de la pérdida de su contenido de amoníaco. Según Laurie ... la fabricación de verditer azul parece haberse llevado a cabo en Inglaterra en grandes cantidades al mismo tiempo. Thompson afirma que & # 8216 los azules artificiales del cobre son probablemente más importantes en la pintura medieval que el resto (de los pigmentos azules) juntos. & # 8217 Eran los mejores sustitutos baratos del azurita y el ultramar más caros. Laurie identificó este pigmento en varios manuscritos iluminados ingleses de principios del siglo XVII. Registra, en otro lugar, que se utilizó a lo largo del siglo XVIII y que la & # 8216Madame de Pompadour & # 8217 de Boucher, la National Gallery, Edimburgo, está pintada con ella.

1700-1800
Betún: un rico pigmento marrón hecho de asfalto. Su uso a través de placentero es muy peligroso, ya que nunca se seca por completo. Fue popular durante los siglos XVIII y XIX. y ha sido la causa de graves daños en muchas pinturas de esos períodos.

1761
El aluminio es el tercer elemento más abundante (8%) en la corteza terrestre, superado por el oxígeno (45%) y el silicio (28%).
El nombre del metal & # 8217s se deriva de & # 8216alumen & # 8217, el nombre latino de alumbre. En 1761, el químico francés Guyton de Morveau propuso el nombre & # 8216alumine & # 8217 para la base en Alum.

1780
El verde cobalto es similar al azul cobalto, excepto que el óxido de zinc reemplaza total o parcialmente al óxido de aluminio en este último. El verde cobalto es semitransparente y no tiene gran poder cubriente. Tiene un tamaño de partícula fino y regular, los granos son redondeados y transparentes, de color verde brillante a la luz transmitida, y son altamente refractantes y birrefractivos. Es un pigmento estable e inerte. y se puede utilizar en mezclas y en diferentes técnicas.
Church dice: & # 8216 El verde cobalto es, de hecho, uno de los pigmentos demasiado raros que es a la vez química y artísticamente perfecto. & # 8217 Sin embargo, no ha tenido un gran favor entre los artistas porque cubre sólo moderadamente bien, es costoso y porque su color puede ser imitado fácilmente por mezclas. Aunque fue descubierto por Rinmann en 1780, no fue hasta mediados del siglo XIX, cuando el óxido de zinc estuvo disponible en grandes cantidades, que el verde cobalto a su vez se volvió comercialmente posible. Laurie da 1835 como la fecha de la primera mención literaria del verde cobalto como pigmento.

1787
Antoine Lavoisier identificó la alúmina como el óxido de un metal aún no descubierto.

1797
L.N. Vauquelin, el descubridor del cromo (1797) describió la preparación y las propiedades del cromato de plomo en su 1809 & # 8216Memoir & # 8217.

1800
Azul cerúleo: es un pigmento estable e inerte y no se ve afectado por la luz ni por agentes químicos fuertes. .. Tiene una fuerza de teñido limitada, pero es el único pigmento azul colbalto sin tinte violeta. Se conocía a principios del siglo XIX como un compuesto azul que se podía fabricar calentando óxido de tina con una solución de cobalto, pero no fue sino hasta el año 1860 que se introdujo con el nombre & # 8216coeruleum, & # 8217 por los Sres. G Rowney and Co., quienes sugirieron su uso para acuarelas y pinturas al óleo. (La palabra, caeruleum, se usó en la época clásica de manera bastante vaga para indicar varios pigmentos azules.

Chrome Red: un polvo cristalino de color rojo ladrillo, es cromato de plomo básico. Es estable en condiciones normales, pero no se utiliza mucho como pigmento de artista porque carece de brillo y se ve fácilmente afectado por los gases de azufre. Poco se sabe sobre su historia como pigmento, pero probablemente entró en uso a principios del siglo XIX.

1802
El azul cobalto es ahora el más importante de los pigmentos de cobalto. El color varía ligeramente con los diferentes métodos de fabricación y con la cantidad de impurezas presentes, pero suele ser un tono azul puro, especialmente con luz natural.
Químicamente, el azul de cobalto es muy estable, es insoluble en ácidos y álcalis fuertes y no se ve afectado por la luz solar. Puede usarse en todas las técnicas de pintura, incluso para la coloración azul de los esmaltes cerámicos, de la misma manera que se usa el óxido de cobalto.
El azul cobalto fue descubierto por Thenard en 1802. De Wild da un breve relato de su historia y dice: & # 8216 ya que el nuevo pigmento satisfizo una demanda reconocida, se empleó en todas partes relativamente poco después de su descubrimiento, especialmente en Francia, como era natural. & # 8217 El primer cuadro pintado en Holanda en el que fue identificado por De Wild fue 1840 y agrega, & # 8216 por lo tanto, su uso no penetró en Holanda directamente después de su descubrimiento. & # 8217 Ha sido identificado en una pintura de acuarela por RP Bonington, 1801-1828. Dado que es uno de los colores más costosos de los artistas, es susceptible de adulteración y sustitución por lagos ultramarinos e incluso azules.

1807
En 1807, Sir Humphry Davy asignó el nombre & # 8216aluminium al metal y luego acordó cambiarlo por & # 8216aluminum & # 8217. Poco después, se adoptó el nombre & # 8216aluminium para ajustarse a la terminación & # 8216-ium & # 8217 de la mayoría de los elementos, y esta ortografía es ahora de uso general en todo el mundo, excepto en los Estados Unidos (donde el segundo & # 8216i & # 8217 se eliminó en 1955) e Italia (donde se usa & # 8216alluminio & # 8217).

1814
El verde esmeralda es un pigmento artificial que se fabricó por primera vez en Schweinfurt, Alemania, en 1814. Es acetoarsenito de cobre y se puede preparar de varias formas, en todas las cuales las materias primas importantes son el cobre, el ácido acético (o verdín), arsénico blanco y carbonato de sodio.
El verde esmeralda, como se llama ahora al pigmento, es de color verde azulado brillante, es uno de los colores inorgánicos más brillantes y es bastante diferente a cualquier otro pigmento verde. Tiene un poder de ocultación justo. Algunos ejemplares de color verde esmeralda son bastante característicos. No goza de popularidad como pigmento de artista porque es venenoso y peligroso de manejar. Ia verde de París, se ha utilizado durante mucho tiempo como insecticida. Se descompone fácilmente por los ácidos y los álcalis calientes, y se ennegrece con el calor. Sin embargo, es bastante permanente en un medio de aceite o barniz.
El verde esmeralda no se ha identificado con frecuencia en las pinturas. De Wild lo encontró solo en uno (que data de 1860). De vez en cuando se lo ve como el pigmento verde utilizado para hacer una pátina de imitación sobre reparaciones en bronces chinos antiguos.

1818
El amarillo de cromo, el más importante de los pigmentos amarillos comerciales, es el cromato de plomo. (Puede) variar en tono de amarillo limón a naranja, dependiendo del tamaño de partícula, que, a su vez, depende de las condiciones de precipitación. Los tonos más claros suelen contener sulfato de plomo o otras sales de plomo insolubles. Los tonos medios son cromato de plomo neutro y los conductores naranjas son cromato de plomo básico.
Cuando es químicamente puro, el amarillo cromo es bastante permanente a la luz, pero con frecuencia se observa que se oscurece y se vuelve marrón con el envejecimiento. En ocasiones, sobre todo cuando se mezcla con colores de origen orgánico, adquiere un tono verdoso. Es más satisfactorio cuando se usa en aceite. En la pintura al fresco, solo se puede usar un cromato de plomo básico (cromo naranja o rojo), ya que los cromos amarillos se vuelven con álcali. Se usa mucho amarillo cromo con azul de Prusia para hacer verde cromo. Como pigmento, data de principios del siglo XIX. L.N. Vauquelin, el descubridor del cromo (1797) describió la preparación y las propiedades del cromato de plomo en su 1809 & # 8216Memoir & # 8217. Mencionó que podría prepararse en diferentes tonalidades, dependiendo de las condiciones de precipitación. Sin embargo, el amarillo cromo no entró en producción comercial antes de 1818. Se encuentra ocasionalmente en pinturas del siglo XIX. Laurie dice que Turner usó amarillo cromo y naranja cromo. No se usa mucho ahora en la pintura porque hay disponibles amarillos más permanentes.

1826
La alizarina (carmesí de alizarina) es el principio colorante de la raíz de madder y fue aislada por primera vez de esa fuente en 1826 por Colin y Robiquet.

1835
Laurie da 1835 como la fecha de la primera mención literaria del verde cobalto como pigmento.

1842
El bermellón de antimonio es sulfuro de antimonio. Puede presentarse en tonalidades que van desde el naranja hasta el rojo intenso. Fue fabricado por primera vez por C. Himly en Kiel en 1842. Aunque el sulfuro de antimonio figura como pigmento en la industria del caucho, se utiliza poco en la pintura porque es fugitivo y no es muy estable químicamente.

mediados del siglo XIX
Hasta mediados del siglo XIX, todos los tintes se derivaban de las hojas, ramitas, raíces, bayas o flores de varias plantas o de sustancias animales.

1851
Lithopone rojo de cadmio Es estable en condiciones normales y es resistente a la luz. Es un pigmento estrictamente moderno, que se ha utilizado solo desde 1926.
Amarillo de cadmio el color del sulfuro de cadmio puro varía en tonalidad de amarillo limón a naranja intenso, dependiendo de las condiciones de precipitación. El sulfuro de cadmio se encuentra en la naturaleza como mineral, greenockita, pero no se ha mencionado el uso del mineral como pigmento.
Es permanente y rápido de iluminar. El producto moderno, debido a que está libre de azufre libre en exceso, es competitivo con la mayoría de los demás pigmentos. Laurie dice que los amarillos de cadmio se mostraron por primera vez en la Exposición de 1851. Ahora es quizás el pigmento amarillo más importante en la paleta del artista y está ampliamente disponible en numerosos tonos.

1856
Los colores de alquitrán de hulla se fabrican a partir de los productos de destilación del alquitrán de hulla, un subproducto de la fabricación de coque y gas de carbón, y son compuestos que contienen principalmente carbono, hidrógeno, nitrógeno y, a veces, azufre. El benceno, tolueno, antraceno, naftaleno, fenol y piridina son todos productos de destilación directa de alquitrán de hulla. Mediante procesos de química orgánica sintética, estos productos de destilación se pueden cambiar a tintes intermedios como anilina, ácido ftálico, etc., que, a su vez, se pueden sintetizar en productos de color que son tintes. Desde el descubrimiento del primer colorante de anilina, malva (ver Malva), por William Perkin en Inglaterra en 1856, se han preparado muchos miles de colorantes de alquitrán de hulla. Algunos han cobrado importancia en la preparación de pigmentos lacustres, siendo valores por su riqueza y brillo cromático. Muchos lagos de alquitrán de hulla carecen de permanencia y, con razón, han provocado que el artista mire con sospecha toda la gama de pigmentos lacustres. En las últimas décadas, sin embargo, había habido una mejora muy decidida en la permanencia de los colorantes de alquitrán de hulla como los colorantes de origen natural, los de la región roja del espectro son los más permanentes, pero se ha producido una gran mejora en la estabilidad. de pigmentos de laca para otras regiones del espectro, ejemplos de los cuales son los amarillos de Hansa y los azules de ftalocianina. En el futuro, es posible que se desarrollen colores orgánicos que rivalicen con los colores inorgánicos en estabilidad a la luz y permanencia general.

El magenta es un tinte orgánico rojo púrpura brillante. Fue preparado por primera vez por Natanson en 1856. Es soluble en alcohol, acetona y soluciones acuosas. Aunque es un tinte fugitivo, se ha utilizado para acuarelas y todavía figura entre ellos por artistas y coloristas.

Color de malva
es un colorante orgánico artificial que pertenece al grupo de colorantes azina. Este fue el primer colorante elaborado sintéticamente. Fue descubierto en Inglaterra en 1856 por Sir William Perkins, quien lo preparó mediante la oxidación de anilina bruta con ácido crómico. Debido a que la anilina fue el punto de partida para esto, así como para varios otros que siguieron, el término & # 8216aniline tintes & # 8217 llegó a indicar todos los elaborados sintéticamente, en particular los de productos químicos derivados de la destilación del alquitrán de hulla. El término se ha aplicado descuidadamente a los tintes que no se derivan de la anilina ni están relacionados con ella. El tinte malva puro se presenta en forma de cristales violetas rojizos. Cuando se aplica, el color es violeta apagado. Fue patentado en Inglaterra, donde fue ampliamente utilizado durante un tiempo para teñir telas. Aunque es fugitivo, se ha utilizado como acuarelas de artistas en pequeña medida, y algunos coloristas todavía lo enumeran hoy entre las pinturas de acuarelas.

1859
Violeta cobalto El color es violeta rojizo, es transparente y débil en la fuerza de coloración, y este hecho, además de su alto costo, parece ser la razón por la cual no se usa de manera más generalizada como pigmento. Es estable y no se ve afectado por la mayoría de los reactivos químicos y se puede utilizar en todas las técnicas. Todavía están listados por artistas colormen. La preparación de fosfato de cobalto como pigmento fue descrita por primera vez por Salvetat en 1859.

1860
Azul cerúleo introducido bajo el nombre & # 8216coeruleum

1861
Amarillo cobalto El pigmento tiene un color amarillo muy puro y un buen poder cubriente. Es rápido a la luz y al aire y es estable con otros pigmentos inorgánicos, pero puede acelerar la decoloración de algunos colores orgánicos y crecer por sí mismo. Se descompone por el oído, por ácidos y álcalis fuertes, y es ligeramente soluble en agua fría. El pigmento se ha utilizado quizás más en acuarelas que en aceite. Se introdujo por primera vez como pigmento de artista # 8217 en 1861 (Laurie) Los señores Winsor y Newton, Ltd, dicen (catálogo de 1930, p. 14 y en una comunicación privada) que fue introducido por primera vez por ellos y popularizado por Aaron Penley. , un célebre pintor de acuarelas. También dicen que introdujeron la aureolina de prímula en 1889. Aunque actualmente está disponible en un medio de color de agua, el amarillo cobalto no parece ser ampliamente utilizado como color de artista, una de las razones es que es caro.


1862
Óxido de Cromo Verde, opaco Es permanente en todas las técnicas de pintura. El óxido opaco no es tan utilizado por los artistas como el óxido transparente (1797) sugirió su uso para colorear esmaltes cerámicos en 1809, pero evidentemente no apareció como pigmento de artista hasta alrededor de 1862.

1868
Alizarina (alizarina carmesí) Sintetizada por primera vez por dos químicos alemanes, C. Graebe y C. Lieberman, quienes informaron de su descubrimiento en 1868. Esto es importante en la historia de la química orgánica, ya que la alizarina fue el primero de los colorantes naturales en fabricarse sintéticamente. . Su descubrimiento provocó el rápido declive y la casi completa desaparición de la gran industria de crecimiento más loco en Francia.

El lago & # 8216 alizarin crimson & # 8217 utilizado tan ampliamente en pinturas de artistas & # 8217 es casi todo de esta fuente. Algunos pintores han dicho, sin embargo, que la alizarina sintética no da el tono agradable, saturado y ardiente que da la alizarina más loca.
La alizarina fue el primer tinte natural que se produjo sintéticamente (1868), y en 1880 se había sintetizado el índigo. Para 1916, se había desarrollado una amplia tecnología, la mayor parte concentrada dentro de un cartel alemán que tenía un monopolio virtual sobre la producción de tintes. Solo con el inicio de la Segunda Guerra Mundial, el alemán perdió su posición como el principal proveedor mundial de tintes. Hoy en día, la industria de tintes de EE. UU., Con la ayuda de la adquisición de tecnología alemana posterior a la Segunda Guerra Mundial, se ha convertido en un importante exportador de tintes.

Madder era la fuente del tinte, rojo de Turquía, que anteriormente se usaba en grandes cantidades en textiles y sigue siendo el color de la tela militar francesa. El cultivo de la raíz de madder y su empleo para teñir y pigmentar casi cesó poco después de que los químicos alemanes Graebe y Lieberman descubrieron un método sintético para fabricar alizarina en 1868.

1869
En 1869, Sir William Perkin desarrolló un proceso práctico para fabricar alizarina sintética que resultó ser menos costoso y más consistente en color que el material natural. Hoy en día, la alizarina natural tiene poca importancia como colorante, aunque se utiliza como intermedio químico en la producción de tintes más sofisticados y como material colorante para pigmentos de artistas.

Violeta de manganeso
Church dice que tiene un tono más verdadero que el violeta de cobalto (fosfato de cobalto), que es más rojo y más brillante. El pigmento es permanente a la luz y no se ve afectado por el oído, pero se descompone por ácidos fuertes y álcalis, lo que lo hace inadecuado para el fresco.No es muy utilizado por los artistas porque tiene un tono apagado y tiene poco poder de ocultación. Aparentemente, poco se sabe sobre la historia de este pigmento, excepto por una declaración de los Sres. Winsor y Newton en su catálogo (1930) de que fue introducido por primera vez por ellos en 1890. Sin embargo, se entiende que fue preparado por primera vez por E. Leyhauf en 1869, y nombrado por él & # 8216Nurnberg violet & # 8217.

1870
Cézanne estaba usando la paleta de colores prismáticos del impresionista, pero pronto descubrió las limitaciones expresivas de la teoría.

1871
La eosina es la sal de potasio de la tetrabromofluoresceína y fue fabricada por primera vez por Caro en 1871. Anteriormente se usaba para preparar tintas rojas de un tono escarlata muy fino, pero no es un color rápido, se desvanece rápidamente a la luz del sol. & # 8216Geranium lake & # 8217 es el nombre que a veces se le da a un lago rojo azulado brillante que se obtiene al precipitar eosina sobre una base de hidrato de aluminio.

1874
Lithopone
Tiene aproximadamente la misma blancura pero tiene mayor poder de cubrición que el blanco de zinc. Este pigmento, en los primeros días de su fabricación, tenía un defecto grave, una tendencia a oscurecerse (gris o ennegrecer (en luz intensa pero volverse blanco de nuevo en la oscuridad). El problema se remonta a varias causas, entre las que se encuentran la presencia de impurezas metálicas extrañas, pero, después de años de investigación, ahora se produce un litopón que no sufre carga a la luz. Los llamados & # 8216 litopones titilados & # 8217, que contienen aproximadamente un 15 por ciento de óxido de titanio, tienen un poder de ocultación superior al el de litopón puro.
Lithopone fue aparentemente producido y patentado por primera vez por John Orr en Inglaterra alrededor de 1874. Ahora es industrialmente importante y ampliamente utilizado en pinturas, lacas y esmaltes para interiores, ya que tiene una combinación de excepcional blancura, brillo y bajo costo. No se ha utilizado mucho como pigmento de artista debido, quizás, a su desafortunada historia temprana. Se utiliza para colores de carteles y acuarelas económicas. Uno puede esperar encontrarlo en las capas de imprimación del lienzo moderno y preparado del artista # 8217.

1880
Tinte índigo sintetizado.
Índigo
es una materia colorante vegetal azul que parece haber sido utilizada en el Lejano Oriente muy temprano para teñir telas y para pintar. El tinte es producido por diferentes plantas del género Indigofera, entre las cuales I. Tinctoria, probablemente de origen indio, fue la principal fuente del índigo comercial hasta el momento del descubrimiento del proceso de elaboración del índigo sintético por Baeyer en 1880.
El índigo se cultivaba anteriormente en todo el mundo, particularmente en India y China, pero desde 1900 el producto sintético ha reemplazado casi por completo al natural.

1886
Aunque el polvo de aluminio probablemente ya estaba disponible a mediados del siglo XIX, no fue hasta una década después de 1886, cuando comenzó a producirse aluminio en grandes cantidades comerciales mediante el proceso Hall, que los polvos se volvieron fácilmente disponibles. Se utilizó por primera vez para revestir marcos de cuadros y radiadores. El polvo de aluminio no se volvió importante como pigmento para pinturas comerciales hasta después de 1920.

1889
Los señores Winsor y Newton, Ltd, dicen (catálogo de 1930, p. 14 y en una comunicación privada) dicen que introdujeron la aureolina de prímula en 1889.

1890
Camuflaje La palabra & # 8220camouflage & # 8221 probablemente proviene del camuflaje francés, el término para una pequeña mina en explosión que arroja gas y humo para ocultar el movimiento de tropas. .
Fue Thayer quien, a principios de la década de 1890, comenzó a crear una doctrina totalmente formada de ocultar la coloración, elaborada a través de la observación, la experimentación y sus estudios de la naturaleza.

1892
Rojo de cadmio Ajustando la proporción de azufre a selenio y regulando las condiciones de precipitación, se pueden obtener tonos que varían del bermellón al granate profundo. El rojo de cadmio es ahora un pigmento popular y favorito, y hoy, en gran medida, reemplaza al bermellón en la paleta del artista. Los diversos sulfo-seleniuros de cadmio son estables y resistentes a la luz en condiciones normales. Su historia es más reciente que la de los sulfuros de cadmio puros. Aunque un pigmento de cadmio rojo anaranjado que contiene selenio se mencionó en una patente alemana en 1892, parece que la producción comercial de rojos de cadmio no comenzó hasta aproximadamente 1910.

1899
Lithol Red o Lithol Tone r
es uno de los colorantes rojos sintéticos más importantes y ampliamente utilizados de la industria moderna de pigmentos lacustres. El rojo Lithol es rojo azulado con un matiz rojo azul profundo. No sangra en aceite y tiene buena estabilidad a la luz y al oído. No se ha ofrecido a los artistas & # 8217 comercial bajo este nombre, pero sin duda se encuentra en algunas pinturas rojas baratas como sustituto. Fue hecho por primera vez por Julius en 1899.

1910
La producción comercial de rojos de cadmio comienza alrededor de 1910.

1916
Para 1916, se había desarrollado una amplia tecnología, la mayor parte concentrada dentro de un cartel alemán que tenía un monopolio virtual sobre la producción de tintes. Solo con el inicio de la Segunda Guerra Mundial, el alemán perdió su posición como el principal proveedor mundial de tintes. Hoy en día, la industria de tintes de EE. UU., Con la ayuda de la adquisición de tecnología alemana posterior a la Segunda Guerra Mundial, se ha convertido en un importante exportador de tintes.

1920
El polvo de aluminio no se volvió importante como pigmento para pinturas comerciales hasta después de 1920.

El óxido de antimonio se introdujo en el comercio de pinturas como pigmento con el nombre comercial & # 8216Timonox & # 8217, en 1920 por Cookson Lead and Antimony Co., Ltd, de Inglaterra. Tiene buen poder cubriente. . Dado que se oscurece por el sulfuro de hidrógeno, generalmente se mezcla con óxido de zinc, que tiene una absorción preferencial para ese gas. El óxido de antimonio no se ha mencionado específicamente como pigmento de artista, y no tiene ninguna ventaja sobre otros pigmentos blancos.

1926
Lithopone rojo de cadmio Es estable en condiciones normales y es resistente a la luz. Es un pigmento estrictamente moderno, que se ha utilizado solo desde 1926.

1927
Lithopone amarillo de cadmio. .. se puede producir en una variedad de tonos que van desde el amarillo limón hasta el naranja y a un costo considerablemente menor que el del sulfuro de cadmio puro. Es un pigmento muy finamente dividido y sus propiedades son similares a las del sulfuro puro. Cuando se introdujo por primera vez este pigmento, H.W. Ward informó que el litopone amarillo de cadmio tenía toda la solidez a la luz y al oído del sulfuro puro, pero no lo igualaba en el poder de cobertura. En el momento de su informe (enero de 1927), dijo que su pigmento había estado en el mercado tres o cuatro meses. Hasta hace muy poco, los litopones de cadmio eran los únicos amarillos de cadmio fabricados en los Estados Unidos.

1935
Azul de manganeso
es un pigmento comparativamente nuevo que parece haber sido mencionado por primera vez en la literatura de patentes alrededor de 1935. Este pigmento azul verdoso es esencialmente manganato de bario fijado sobre una base de sulfato de bario. Aunque tiene un poder tintóreo y de ocultación débil, este pigmento puede tener usos especiales debido a su estabilidad química. Hasta ahora, se ha utilizado casi exclusivamente para colorear cemento, por lo que debería ser de interés para los pintores de frescos.


Naranja Molibdato
un pigmento de origen reciente, es un compuesto de cristales mixtos de cromato de plomo, (et c.) Como pigmento, tiene un alto poder cubriente y colorante. Descrita por primera vez en la patente alemana en 1930. Aunque la naranja de molibdato entró en producción poco después de 1935 para su uso en tintas de impresión y pinturas, no se sabe que se haya utilizado, hasta el momento, en pinturas de artistas. Sin embargo, debido a su color brillante y otras propiedades deseables, se puede esperar que pronto encuentre uso para ese propósito.

1940
Los tintes de complejos metálicos, que se utilizan principalmente en la lana, son combinaciones de un colorante y un metal, generalmente cromo. En uso desde la década de 1940, se desarrollaron a partir de los tintes mordientes más antiguos y son muy resistentes a la luz y al lavado.

1955
en los Estados Unidos se elimina el segundo & # 8216i & # 8217 en Aluminio.

1960
La teoría de Young-Helmholtz recibió apoyo empírico del descubrimiento en la década de 1960 de tres tipos de conos sensibles al rojo, verde y azul, respectivamente.


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  • Educador J. V. Maranto
  • Director Juan M. Urbina, Fermin Mulett
  • Editor de guión Mia Nacamulli
  • Productor Andrés F. Urbina
  • Director de arte Karlos Velásquez

El plomo en la pintura se usó en obras de arte y cosméticos en la década de 1970. ¿Por qué fue tan popular? Una de las principales razones de su popularidad fue el tiempo de secado. Para obtener más información sobre la pintura con plomo en obras de arte, vea Flake White | Historia de los colores de LittleArtTalks.

¿Para qué más se ha utilizado el plomo en el pasado? Descubra los usos de este elemento traicionero. Pastillas de arsénico y base de plomo: la historia del maquillaje tóxico. Finalmente, esta lección TED-Ed proporcionará más antecedentes sobre este elemento.

Scheele's Green y Paris Green fueron algunos de los pigmentos más populares de la historia. El lado tóxico del ser, literalmente, el verde es un gran recurso sobre las dificultades asociadas con la creación de ese tono de verde “justo”. Para obtener más información sobre el papel tapiz victoriano tóxico, lea: ¿Podría este papel tapiz matarte? La obsesión letal de la Gran Bretaña victoriana con el tono perfecto de verde. Finalmente, LittleArtTalks tiene otra gran lección sobre este tema: El color que mató a Napoleón: el verde de Scheele.

¿Hay otros pigmentos peligrosos al acecho? Visita Pigments Through the Ages y descúbrelo. Luego, aprenda más sobre el cadmio: el raro pigmento de pintura se enfrenta a una prohibición en toda Europa y los artistas ven rojo.

¿Te encantan las antigüedades y esos platos y cuencos antiguos de tonos brillantes? Comience aquí: ¿Qué tan radiactivo es Fiesta Ware? para obtener más información sobre qué tan seguros son.


Los colores más peligrosos del mundo

Puede que no pienses en los colores como peligrosos, pero los incorrectos te estropearán.

Nuestro mundo está lleno de peligros, pero no esperamos que uno de esos peligros sea un color. Y, sin embargo, algunos de los tintes y pinturas que hemos usado en nuestras paredes, telas y otras posesiones a lo largo de los años han sido tan dañinos como coloridos.

En este video brillantemente animado, Ted-Ed nos muestra algunos de los colores más mortíferos de la historia:

Quizás el más famoso de los colores mortales es el plomo blanco, que todavía se puede encontrar en casas de todo el país. La pintura con plomo fue deseable durante siglos debido a su color blanco brillante, pero los efectos adversos del envenenamiento por plomo solo se conocieron en el siglo pasado. La mayoría de los países prohibieron la pintura con plomo, pero algunas casas construidas antes de la prohibición todavía tienen pintura con plomo peligrosa.

Otros colores dañinos incluyen verde radio fluorescente, verde arsénico y naranja uranio. Todos estos colores fueron apreciados por sus tonos puros y fuertes. La gente tardó décadas o siglos en descubrir las propiedades dañinas de estos pigmentos, y para entonces el daño ya estaba hecho.


Carmesí de alizarina (PR 83: 1, ASTM III)
Alizarin Crimson fue creado en 1868 por los químicos alemanes Grabe y Lieberman, como un sustituto más resistente a la luz de Genuine Rose Madder. Esto se logró aislando parte del colorante de la raíz más loca, 1,2 dihidroxiantraquinona (Alizarin), de la 1,2,4 trihidroziantraquinona más fugitiva (Purpurin). Esto es históricamente significativo ya que representa la primera duplicación sintética de un pigmento. Madder data de antes de la época de los antiguos griegos. Plinio el Viejo lo llamó "Rubia" y se ha encontrado en tumbas egipcias. Madder llegó a Europa durante la época de las Cruzadas. El uso de Genuine Madder prácticamente cesó después de la introducción de Alizarin. Solidez a la luz III, Alizarin Crimson fue reemplazado 90 años después por Quinacridonas a la luz I, desarrollado por Struve en 1958.

Asfalto

También conocido como betún, el asfalto es una solución de asfalto en aceite o trementina, que se utiliza desde tiempos prehistóricos como revestimiento protector. Aunque Rembrandt usó Asphaltum con buen éxito, hay mucha evidencia de que el trabajo de otros pintores no fue tan bueno, y el resultado fue un oscurecimiento severo.

Aureolina (PY 40)
También conocido como Cobalt Yellow, Aureolin reemplazó un pigmento anterior llamado Gamboge, que era una goma amarilla asiática utilizada hasta el siglo XIX. La aureolina se introdujo por primera vez en 1851. La aureolina (conocida químicamente como baltintrita de potasio) fue popular hasta finales del siglo XIX, cuando se introdujeron pigmentos menos costosos, más limpios y más resistentes a la luz como los cadmios. Aunque se puede encontrar el verdadero amarillo cobalto, generalmente no se usa.

Violeta cobalto (PV 14)
En 1860, se introdujo el violeta de cobalto y se desarrolló gradualmente, se refinó y luego se creó sintéticamente. Se utilizaron dos versiones costosas, fosfato de cobalto anhidro o fosfato de amonio y cobalto, (a veces combinados). El violeta de cobalto es tóxico y costoso de producir, y el pigmento débil fue reemplazado rápidamente por el violeta de manganeso, más limpio y fuerte.

Hooker's Green (PY 24 / PB 27)
Los primeros Hooker's Greens eran una mezcla de Gamboge y Prussian Blue. Posteriormente se crearon variedades más resistentes a la luz con Aureolin. Modern Hooker's Green suele ser una mezcla de Phthalo Blue y Cadmium Yellow. Hay un pigmento, (PG 8) que a veces se llama Hooker's Green, pero este pigmento no ofrece ninguna mejora significativa sobre las mezclas, ya que es (ASTM III) fugitivo.

Amarillo indio
También conocido como Puré, Peoli o Gaugoli, el True Indian Yellow (ácido euxanthic) se produjo calentando la orina de ganado alimentado con hojas de mango. El proceso fue introducido en la India por los persas ya en el siglo XV. Bengala, India, fue el principal exportador a Europa desde principios del siglo XIX hasta 1908. Los registros locales indican que la venta de Indian Yellow estaba prohibida como un acto para prevenir la crueldad hacia los animales, ya que las hojas de mango no tienen los nutrientes adecuados para el ganado.

Malaquita
También conocida como Mineral Green o Verdeazzuro, la malaquita es un pigmento que fue utilizado por muchas civilizaciones tempranas. Derivado del carbonato de cobre nativo, es quizás el pigmento verde brillante más antiguo conocido. La azurita es su contraparte azul. La variedad sintética se llama Bremen Green. La malaquita cayó en desuso en el siglo XVIII. El pigmento no es permanente y tiene una textura arenosa.

Azul de manganeso (PB 33)
El azul de manganeso, o manganato de bario, se produce desde el siglo XIX. La variación sintética se patentó en 1935, pero ya no se produce comúnmente ninguna variedad, ya que el pigmento débil y tosco fue reemplazado por azules más intensos.

Violeta de manganeso (PV 16)
También conocida como violeta permanente, violeta de Nuremberg o violeta mineral, la violeta de manganeso reemplazó a la violeta de cobalto en 1890. Se entiende que fue fabricada por primera vez por E. Leykauf en 1868. Era una alternativa más limpia a la violeta de cobalto y era menos tóxica. También tenía mejor opacidad.

Amarillo Nápoles (PY 41)
También conocido como Antimony Yellow y Juane Brilliant, Naples Yellow es un pigmento a base de plomo elaborado con Antimoniato de plomo. Se produjo ya en el siglo XV, aunque se dice que se ha encontrado en los azulejos de la antigua Babilonia. Las primeras fórmulas conocidas datan de 1758.

Granate naftamida (PR 171)
También conocido como Benzimadazolone Maroon, Naphthamide Maroon se produjo por primera vez en 1960, junto con otros pigmentos de Benzimadazolone. Recientemente descontinuado de la paleta GOLDEN porque el fabricante de pigmentos detuvo la producción a medida que las alternativas más baratas se volvieron más comunes. En un futuro próximo deberían estar disponibles nuevas alternativas prometedoras.

Azul de Prusia (PB 27)
El azul de Prusia es de gran importancia en el mundo del arte, ya que se sabe que es el primer pigmento creado por el hombre. Fue inventado accidentalmente por el Berliner Diesbach en 1704, cuando intentaba crear un lago florentino. También conocido como azul chino, azul Berlín, azul París, azul acero, azul hierro, azul bronce, azul pasta y azul Milori. La variedad Milori Blue es típicamente lo que compone el Prussian Blues de hoy. El pigmento es sensible a los álcalis y, por lo tanto, no se puede preparar en una emulsión acrílica.

Verde savia
Sap Green se elabora a partir de las bayas inmaduras del espino cerval. Es muy fugitivo, al igual que otro Sap Green, o Iris Green, elaborado a partir del jugo de la flor de Iris. En la época medieval se reducía a un almíbar espeso y se vendía en vejigas, no en forma de pigmento seco. Las pinturas al óleo modernas bajo este nombre son en realidad lagos de alquitrán de hulla.

Sepia
Reemplazando a Bistre (un marrón hecho de hollín de madera hervido) en el siglo XVIII, la verdadera tinta Sepia está hecha de los sacos de tinta de animales como la sepia. Se dice que las secreciones de una sola sepia pueden hacer que mil galones de agua se vuelvan opacos en segundos. Como la mayoría de los colorantes orgánicos de origen natural, no es resistente a la luz. Las pinturas al óleo modernas bajo este nombre son típicamente tonos hechos de Burnt Umber, Van Dyke Brown y Carbon Black.

Smalt
El más antiguo de los pigmentos de cobalto, Smalt se hizo artificialmente a partir de vidrio azul cobalto molido de forma gruesa, ya que se vuelve muy transparente cuando se muele finamente. El primer uso fue por los antiguos egipcios. También fue utilizado como colorante de vidrio por sopladores de vidrio venecianos hasta el siglo XVII cuando Ultramarine
y la azurita se hizo escasa. El nombre Cobalt nos viene de los mineros bohemios que tenían problemas para obtener el mineral y lo llamaron "kobolds", que era su palabra para espíritus o fantasmas, que ellos
creía que habitaba el pigmento. A partir de estas minas se produjeron cobaltita y esmaltita. Smalt fue abandonado cuando Cobalt Blue y Ultramarine estuvieron disponibles en el siglo XIX.

Terre Verte (PÁG 23)
Green Earth es conocida por una variedad de nombres como Stone Green, Verdetta y Celadonite. Otros nombres se refieren a la fuente de la arcilla nativa de color hierro / magnesio, como Bohemia, una alta
grado de calidad de tono verde puro. Ha sido popular durante siglos con muchas culturas. A los nativos americanos también les gustaba usar Green Earth como colorante. Desde la época medieval se ha utilizado como color de pintura de fondo para tonos de piel en retratos.

Van Dyke Marrón (NBr 8)
También conocido como Cassel Earth, Rubins Brown y Cologne Brown, este pigmento data de alrededor del siglo XVII y es una mezcla de arcilla, óxido de hierro, humus y betún. Debido al humus y al betún (Asphaltum), el verdadero Van Dyke Brown se vuelve oscuro y / o se desvanece. La transparencia de Van Dyke Brown lo hizo ideal para el acristalamiento, en lugar de sombras y ocres.

Rojo veneciano
Rojo veneciano, Sinopia, Rojo Venecia, Rojo Turquía, Rojo indio, Rojo español, Rojo Pompeya y Rojo Persa (o Rojo del golfo Pérsico, que todavía se considera el mejor grado para el pigmento natural) son nombres que se usan para describir lugares donde el hierro rojo natural fue extraído de la tierra. Hoy en día, el óxido de hierro rojo se fabrica sintéticamente dando como resultado una mejor consistencia. Los óxidos se han utilizado desde tiempos prehistóricos y siguen siendo pigmentos importantes en la actualidad. El rojo veneciano generalmente se refiere a un tono azulado específico de óxido rojo, pero las variaciones van desde los rojos violetas hasta los amarillentos.

Verde viridiano (PÁG. 18)
Viridian Green fue descubierto en 1797 por Vauquelin, pero no se desarrolló en el color moderno hasta 1838 en París.Inmediatamente reemplazó a un color fugitivo conocido como verde esmeralda, pero se llamó verde esmeralda, verde esmeralda, verde celedón, verde de Pannetier, verde guignet e incluso óxido de cromo transparente hasta que se hizo ampliamente conocido como viridiano. El hidróxido de cromo hidratado es un pigmento difícil de formular en emulsiones acrílicas y, aunque GOLDEN ha hecho muchos intentos para hacerlo, parece poco probable que el verdadero Viridian siga siendo parte de nuestra paleta.

Bermellón (PR 106)
El bermellón es un pigmento tóxico hecho de sulfuro de mercurio. Este mineral de origen natural es la fuente de mercurio y se trituró como pigmento durante siglos y se denominó Cinnibar o Zinnober. Las primeras culturas de los griegos, romanos y chinos crearon Cinnibar artificialmente durante siglos, ya en el siglo VI a.C., pero no fue hasta el siglo XV que se denominó Vermilion. La luz solar directa hace que se oscurezca sustancialmente, y fue rápidamente reemplazada por los rojos de cadmio a su llegada.

Referencias:
1. Hacedor, Max. Los materiales del artista.
2. Gettens & amp Stout. Materiales de pintura.
3. Zollinger, Heinrich. Química del color.
4. Feller, Robert L. Artist's Pigments: Volumen 1.
5. Roy, Ashok. Pigmentos del artista: Volumen 2.
6. Moss, Matthew. Cuidando las pinturas de los viejos maestros.
7. Zollinger, Heinrich. Química del color.
8. W. Herbst y K. Hunger. Pigmentos orgánicos industriales.
9. Levison, Henry W. Artists ’Pigments: Lightfastness Tests and Ratings.
10. Wilcox, Michael. La guía Wilcox de las mejores pinturas de acuarela.


Pigmentos venenosos: blanco de plomo

Blanco: el color de la pureza, la luz, la limpieza, la suavidad y la perfección. Irónicamente, también es el color que usan en los hospitales psiquiátricos (debido a sus efectos calmantes, fíjate). Pero, ¿cómo puede un color con una sensación tan pura y suave ser uno de los pigmentos más notoriamente mortíferos en la historia de los pigmentos?

El blanco de plomo se ha utilizado ya en el siglo IV a.E.C. por los antiguos egipcios, griegos y romanos. Se usaba comúnmente en la preparación de ungüentos y yesos, así como en cosméticos, pero este pigmento fue muy apreciado por los pintores debido a su densa opacidad.

Apilado de plomo blanco (de Dodd, G. British Manufactures, 1884).

Para hacer su pintura, los artistas trituraban un bloque de plomo en polvo, exponiendo partículas de polvo altamente tóxicas. El uso generoso del pigmento resultó en lo que se conocía como & # 8220Painter's Colic & # 8221, o lo que ahora conocemos como envenenamiento por plomo. Pero, ¿por qué el plomo es mortal? El plomo se absorbe directamente en el cuerpo y penetra en el sistema nervioso. Una vez en el sistema nervioso, el plomo interrumpe la función normal del calcio en su cuerpo y puede causar discapacidades mentales e hipertensión arterial.

Pero con efectos secundarios como estos, a los pintores de diferentes épocas y culturas no parecía importarles. El blanco plomo fue siempre la opción práctica hasta el siglo XIX por su densidad, opacidad y tonos cálidos. Fue irresistible para artistas como Vermeer y más tarde para los impresionistas como Van Gogh. Su brillo no podía ser igualado y el pigmento continuó siendo ampliamente utilizado hasta que fue prohibido en la década de 1970.

La lechera (De Melkmeid) de Johannes Vermeer, c. 1657-1661. El Rijksmuseum, Amsterdam inv. A2344.

Detalles de Vincent van Gogh (1853 & # 8211 1890), Saint-Rémy-de-Provence, febrero de 1890. Créditos (obligado a declarar): Museo Van Gogh, Amsterdam (Fundación Vincent van Gogh).

Basta decir que este color no tiene nada de puro, pero no se puede negar su brillo y resplandor en las pinturas. Afortunadamente hoy en día tenemos varias opciones sintéticas que pueden algo Logre el efecto blanco de plomo, pero nada será tan resistente como el pigmento mortal original.


Amarillo indio

Aquí hay otra sugerencia de pigmento curiosa e inquietante de Twitter en Indian Yellow. Según Philip Ball's Tierra brillante: arte e invención del color, el color vivo del amarillo indio fue una fuente de misterio hasta finales del siglo XIX. Resultó que el color amarillo provenía de la orina de ganado en la provincia de Bihar de la India que se alimentaba solo con hojas de mango y agua. El maltrato a los animales hizo que el color fuera ilegal y desapareciera en 1908.


Arte rupestre del Paleolítico superior

Las gloriosas pinturas que se crearon durante el período Paleolítico superior en Europa y en otros lugares fueron el resultado de la creatividad humana y la entrada de una amplia gama de colores, creados a partir de pigmentos naturales mezclados con una amplia variedad de sustancias orgánicas. Los rojos, amarillos, marrones y negros se derivaron del carbón y el ocre, mezclados para hacer fabulosas representaciones abstractas y realistas de animales y humanos por igual.


1. Dimetil cadmio

Incluso la más mínima cantidad de esta sustancia destruirá el corazón y los pulmones de una persona tan pronto como ingrese a su flujo sanguíneo.

Este compuesto químico es probablemente el más peligroso que la gente ha creado hasta ahora. Esta molécula puede causar estragos tan pronto como ingresa a nuestro torrente sanguíneo, y no sorprende a muchos químicos que no desean trabajar con ella. Incluso la más mínima cantidad de esta sustancia destruirá el corazón y los pulmones de una persona tan pronto como ingrese a su flujo sanguíneo.

Cuando entra en contacto con el agua, de la que está lleno nuestro cuerpo, se convierte en peróxido de dimetil calcio. Este compuesto es altamente explosivo. Si alguien sobrevive al contacto inicial con este compuesto, lo más probable es que desarrolle cáncer debido a los efectos cancerígenos del compuesto.


Ver el vídeo: 5 of the Worlds Most Dangerous Chemicals (Noviembre 2022).

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